Histórias em Quadrinhos

O que vamos explorar

O curso propõe uma prática de criação visual e narrativa: transformar ideias em personagens, cenas e histórias, trabalhando desenho, composição e expressão. O objetivo publicado aproxima criatividade e pensamento artístico de possibilidades como ilustração, design, animação e jogos, sem garantir resultados profissionais.

Programa

• 1. Fundamentos — Linguagem sequencial; câmeras, planos e ângulos; enquadramento e introdução à narrativa; pré-produção
• 2. Anatomia Humana — Anatomia básica; esforço e figura dinâmica; acting; desenho gestual
• 3. Character Design — Funcional e overdesign; design guide e prop design; pose sheet; expression sheet
• 4. Roteiro — Ideia, argumento e sinopse; estrutura narrativa; texto, subtexto e paratexto; ritmo de leitura; sequências de ação
• 5. Perspectiva — Anatomia básica; esforço e figura dinâmica; desenho gestual (itens reproduzidos como constam na imagem do site)
• 6. Narrativa — Tempo e timing; ritmo; pantomima; contraste como narrativa; cenário como personagem
• 7. Arte Final — Consistência gráfica; arte final de impacto; texturas e acabamentos; tipografia e balões; onomatopeias
• 8. Teoria das Cores — Disco x triângulo cromático; paletas emocionais; cores e valores; a cor como narrativa

Materiais publicados pela escola